Die PSD Bank lädt Sie in das neu gestaltete Kundencenter im ehemaligen Postamt ein. Im zentralen Infopunkt der Kultour finden Sie Informationen zu allen Stationen. Die PSD Bank lädt Sie zu einem Glas Sekt ein. Besonders beliebt bei den Besuchern ist das Kaffeehaus der Berliner Kaffeerösterei, welches sich in den Räumen der Bank befindet und an diesem Wochenende geöffnet hat.

Highlights in diesem Jahr: Lesungen in der PSD Bank
In Zusammenarbeit mit der Nicolaischen Buchhandlung gibt es als Begleitprogramm zur Kultour Lesungen. Die Teilnahme ist kostenfrei und ohne Reservierung möglich. Die Gästezahl ist begrenzt.

Samstag, 7. Oktober 2023, 15 – 16 Uhr:
„Die Helikopterbande und das Raubtier aus China“
von der Friedenauer Kiez-Autorin Christina Erbertz (Familienvorstellung für Kinder ab 9 Jahren)

Samstag, 7. Oktober 2023, 18 – 19 Uhr:
„Renée Sintenis – Berlin, Bohème und Ringelnatz“ von Silke Kettelhake

Sonntag, 8. Oktober 2023, 15 – 16 Uhr:
„Das süsse Berlin – Die Schokoladenseiten der Hauptstadt“ und „Preussisch süß – Berliner Stadtteilschokolade“
von Tanja Dückers (mit dabei die Friedenauer Stadtteilschokolade)

Sonntag, 8. Oktober 2023, 18 – 19 Uhr:
„Ritter, Reichsmarschall & Revoluzzer – Aus der Geschichte eines Berliner Landhauses“
von Christian H. Freitag, gelesen von der Verlegerin Evelyn Weissberg. Dabei dreht es sich um das Haus in der Fregestraße 19.

Weitere Infos zu den Lesungen finden Sie unter www.suedwestpassage.com

Öffnungszeiten des Infopunkts
Samstag, 7. Oktober: 13:00 – 21:00 Uhr
Sonntag, 8. Oktober: 12:00 – 19:00 Uhr


Foto: Thomas Rosenthal

Wer die alte Werkstatt besucht, fühlt sich nicht nur an einen anderen Ort, sondern auch in eine andere Zeit versetzt. In einem Hinterhof eines gewöhnlichen Mietshauses befindet sich die Remise, die Michael Wintjen als Werkstatt dient. Patina und altes Holz prägen das Bild. Fast scheint hier die Zeit stehen geblieben zu sein. Der Ort ist geprägt von einer großen Ruhe und Gelassenheit. Man hat das Gefühl, Zeit spielt keine Rolle. Der perfekte Ort, um sich mit alten Möbeln zu beschäftigen.

Das Nachbarschaftsheim Schöneberg wurde 1949 von engagierten Bürgerinnen und Bürgern gegründet und bietet soziale, kulturelle und gesundheitsfördernde Aktivitäten an mit der Ermunterung zur Selbsthilfe, zum Engagement und zur Entfaltung schöpferischer Fähigkeiten. Die Ausstellungen werden betreut vom Kultur-Café, einer Gruppe Ehrenamtlicher, die außerdem noch Veranstaltungen organisiert. Von Konzerten über Lesungen, Vorträgen, Festen, Tanzveranstaltungen, Führungen und vielem mehr. Ihr Augenmerk liegt dabei auf der Stadtteilkultur.

In diesem Jahr zeigt das Nachbarschaftsheim Schöneberg Arbeiten von Annegret Wieck (Malerei) sowie Fotografien der Fotogruppe Schöneberg.

Annegret Wieck:
„Die Impulse für die Themen der Bilder kommen aus der gesellschaftlichen Realität. Es entsteht eine spezielle Art politisches Tagebuch. Malerisch verarbeitet, mit satirischem Einfluss, sollen sie in diesen unruhigen Zeiten ein Lächeln auf das Gesicht der Betrachter*innen zaubern.“
Abbildung: Annegret Wieck

Berlin mobil – Ein Bilderreigen der Fotogruppe Schöneberg
“Du bist verrückt mein Kind, du mußt nach Berlin”,
der Stadt der wilden Träume und des irrwitzigen Tempos.
Hier greifen Menschen nach ihren persönlichen Sternen.

Vernissage 7. Oktober 2023, 16 Uhr.
Die Fotograf*innen sind anwesend.
Mehr Infos unter https://www.fotoarbeitskreis-schoeneberg.de/

ENDZEIT – FANTASIEN
Objekt – Malerei


Darüber hinaus zeige ich Assemblagen, Zeichnungen, Drucke, sowie weitere Objekte und Bilder.

Hala ist viel gereist und hat an vielen Orten gelebt. Als Assyrerin in Damaskus aufgewachsen, von Paris nach New York, von Rom nach Sevilla gezogen, lebt sie jetzt seit Jahren in Berlin.
Sie hat in Berlin Freunde gefunden: Einen Baum, der sie am Morgen begrüßt. Den Himmel, der sie mit allen Menschen verbindet, die sie vermisst. Regen, der die Blumen tränkt, Sonne, die in ihr Atelier spaziert und ihre Bilder besichtigt.
Hala zeigt groß- und kleinformatige Porträts, die Begegnungen zwischen der Porträtierten und der Künstlerin darstellen.

In meinem Wohnatelier zeige ich Ölbilder, Pastellzeichnungen, Aquarelle und Druckgrafik aus verschiedenen Jahren. Meine malerische Inspiration finde ich in Landschaftsthemen, aber auch in Stillleben und im Figurativen, wobei die größte Herausforderung für mich die Darstellung des Lichtes ist.
Meine Werke präsentiere ich in handgearbeiteten Vergolderrahmen, die ich in meinem Atelier herstelle. Alle Rahmen sind jeweils individuell auf das Werk abgestimmt.

Ausschnitt aus einer plein-air-Pastellzeichnung: Mühlenbach in Lychen.

Ton fasziniert mich, aber auch Farbe, Struktur, Linie, Fotografie und die plastisch/bildnerischen Möglichkeiten der Materialien im Zusammenspiel miteinander. Meine Keramikarbeiten entstehen auf der Töpferscheibe und sind Einzelstücke.
Ich experimentiere mit den Möglichkeiten von Farbe auf Keramik und Leinwand und habe über die Jahre meine eigene Farbpalette für Keramik entwickelt. Ich arbeite mit Farbkörpern und Engoben
und nutzte eine spezielle Monoprint-Technik, um fotografische Abbildungen auf Ton zu übertragen.

Dieses Jahr zeige ich die wichtigsten Arbeiten aus meinen letzten Ausstellungen, v. a. Arbeiten auf Papier und Holz mit der Künstlerinnengruppe-K11 in der Kunsthalle Brennabor. In dieser Ausstellung habe ich die Spuren dieser Fabrik ab dem 19.Jh. über die dort entstandenen Produkte vom Kinderwagen bis zum Lastenfahrrad und Oldtimer nachverfolgt. Außerdem sind wieder meine aktuellsten Minizeichnungen mit Berlinmotiven und eine Auswahl meiner bereits bekannten Friedenaumotive zu sehen.

Einfall und Ereignis
Der Bildraum wird zu einem farbigen Ereignis, das sich keiner Perspektive unterwirft. Es werden Ereignisse aus Farbe gemalt, die Verweis auf scheinbar Konkretes in sich tragen.
Es entstehen Ideen von Dingen, Verweise, die den Betrachteranregen und in das Bild hineinführen.

Farbe fließt.
Flächen entstehen, werden übereinander gelegt,
um dann wiederum aquarellartig übermalt zu werden.
Farbspritzer unterbrechen pastose Farbschichten.

Ich benutze Acrylfarbe, experimentiere dabei aber auch mit anderen Materialien.
Die Themen für meine Arbeiten finde ich in Fotos, Textstellen, Gedichten, wie beispielsweise von Johannes Bobrowski, oder der Erzählung von Yasushi Inoue, die mich zu einer Serie von Kimono-Bildern inspiriert hat.
Die Umsetzung erfolgt in abstrakter Form.

Portraits, Landschaften, Energiebilder.
Ausgehend von Menschen, Landschaften, Gefühlslagen, Naturereignissen und Ausdruckstanz entstehen expressive Bilder in Pastell, Ölpastell und Aquarell.
KIE
KI
KU
KU
Kieses Kinder Kunst Kurs
Dienstags für Kinder ab 3 Jahren

Natur / Technik:
Kontrast und Gemeinsamkeiten in mittelalterlicher Maltechnik

Aufgelöst - Verweht - Verschleiert

Bai allem Übermut zur Farbe gibt es in diesem Jahr Landschaftserfindungen in großen und kleinen Formaten, die aus dem Augenblick heraus in wilden Farbsprüngen und Strukturen enstanden.

Abbildung: Auschnitt, Acryl auf Leinwand, 60 x 40 cm

Abstrakte Malerei und Collagen: Landschaften, bunte Steine, Murmeln, Blumen, Sterne, Ornamente, Lebewesen?
Im KUNSTHAUS Handjerystr. entdecken Sie etwas Persönliches in den Bildern, Bedeutung entsteht im Dialog mit dem Betrachter.
Diese Arbeiten sprühen vor Energie und Lebensfreude, beleben den Raum, werden zur Kraftquelle oder entspannen.
Nehmen Sie sich Zeit und spüren Sie die Wirkung!
Wie immer stehen auch kleine Bilder, Postkarten, Bildbände, mein Roman und ein Gedichtband zum Verkauf, dazu gibt's live Musik von Line von Shakti

Im "Kunsthaus Handhery 84" zeigen KünstlerInnen ihre Arbeiten begleitet von Live Musik der Gruppe Line von Shakti and friends _its _all_roses.

In meinen Bildern beschäftige ich mich mit abstrakten Farbkompositionen in Acryl und Mischtechnik, die ich in vielen Schichten entstehen lasse und in denen sich am Ende Farbe und Formen, Linien und Collageelemente spielerisch begegnen und miteinander in Beziehung treten.

Acrylmalerei - Abstraktes und Figürliches

Kräftige Farben - gemalt, gespachtelt und gegossen
Ich stelle auch dieses Jahr wieder im "Kunsthaus Handjery 84" meine aktuellen Bilder aus. Es gibt kleinere und größere Formate mit überwiegend abstrakten Motiven.

Auch auf Instagramm unter Winterglas_Kunst.

Als Künstlerinnenduo produzieren wir seit über 25 Jahren:
Himmelskörper, blaue Wunder, Ikonen, Käfer, Blutströme, Heilsversprechen, Verschobenes, Rettungshilfen, schräge Frauen, Wortreiches, Ansprechendes, Deutliches und Unbedeutendes …
Willkommen in unserer Wunderkammer!

Gemälde, Zeichnungen
Und Bilderbücher

"Wundersame Geschöpfe" - Nina Hirsch verwandelt Tiere und sonstige Wesen in Figuren aus Styropor und Pappmaché (Instagram: nina_doe_art).

Regina Pác erweckt in ihrer Malerei ebenso kuriose Gestalten zum Leben (regina.pac@mail.de).

Machen Sie eine Kunstpause im Café KommRum, dem Herzen eines lebendigen Hauses, in dem sich Menschen mit und ohne Psychiatrieerfahrung begegnen.

Ikebana ist die japanische Kunst, aus wenigen Blumen und Zweigen ein kunstvolles Arrangement entstehen zu lassen, dass durch seine Klarheit und Schlichtheit beeindruckt.
Unsere Ikebana Gruppe arbeitet nach den Regeln der Sogetsu Schule, die 1927 in Japan gegründet wurde. In der Ausstellung werden wir ausschließlich in den ausdrucksstarken Gefäßen von Gerlinde Gröger arrangieren.
Lassen Sie sich verführen und inspirieren.
Auch eine kleine Stärkung werden wir vorbereitet haben.

Abstrakt, klein, groß, mit Acryl und Pigmenten – pastose tiefe Farbschichten in starken Hell-Dunkel-Kontrasten treffen auf weite Linien fließender wässriger Farbtöne, die sich einem Horizont gleich über dem Meer treffen könnten. Durch den suchenden Dialog mit der leeren Leinwand und dem experimentellen Einsatz verschiedener Malmaterialien, mittels Kombination offengelassener Reaktion, Wegwaschen und Übermalung, erschafft sie über den Malprozess eine sensible Wirklichkeitsebene, die erinnert an Bekanntes, aber nie Abbild ist.

Kikufri bietet Kindern und Jugendlichen seit ca. 25 Jahren prof. Unterricht in allen Malen- und Zeichnen-Techniken. Ausgehend von den eigenen bildnerischen Wünschen liegt mein Fokus auf der Vermittlung von fundiertem handwerklichen Können. Bleistift, Rötel, Kohle, Tinte, Aquarell, Acryl, Zeichnen, Malen, Illustrieren, Skizzieren…. Du hast eine große Auswahl an Techniken, kannst aber auch eine vertiefen. Siehe auch mein Buch "Lieblingszeichnungen" im Haupt Verlag Bern. Ich Freue mich auf Euch!
Bild: Gesa 12, Pastellkreide

FUNDHOLZ und mehr...
inspiriert mich
weckt Assoziationen
wird zum FundWerk wiederbelebt
fantasiert/karikiert Erlebtes, Erträumtes oder Erdachtes
wird gestellt oder gehängt ...
...ohne Fundstück kein Kunststück

Die Vielfalt der Kunst zeigt sich hier in Bildern unterschiedlichster Techniken sowie in Texten verschiedener Couleur.

Goldene Konstellationen:
Die Galerie Feuerfarben zeigt Zeichnung und Malerei von Carita Schmidt und Emailarbeiten von Margarete Weidling-Roehse. Die Künstlerinnen vereint die Verwendung von Gold in ihrem Werk. Weidling-Roehse verwendete Malgold in figurativen und abstrakten Arbeiten. Schmidt (www.caritaschmidt.com) integriert Blattgold als tragendes Element mit Wechselwirkung, teils als Hintergrund, teils als reflektierende, bewegende Elemente im Vordergrund – in abstrakten Kompositionen, die sich zwischen unterschiedlichen Welten bewegen.

Uta Kreher komponiert ihre Bilder nach dem Life Time Documentary Prinzip des Smartphone-Fotos. Ob Portrait oder Stillleben, alles wird visuell verlinkt mit Daten und Quellen, wie Ort und Zeitdaten, Schriftquellen, Bezugspersonen oder zugeordneten Gegenständen.
Sie spielt mit Architekturzeichnungen und bietet der Linie Freiraum. Zeichnend bleibt sie dem Papier als architektonischem Medium treu. Doch zeichnet sie mit Fäden, Garnen und Wolle. Das Papier wird geritzt, perforiert, der Faden gespannt und verdichtet zum Textilrelief auf Papier.

Am Anfang jedes Bildes sind der Impuls und die Vor-Freude auf das Experimentieren, die Lust, in Farben und Material einzutauchen, neue Kompositionen und Räume zu erschaffen. Am Anfang jedes Bildes stehen Fragen: Zu welchem Malgrund zieht es mich, zu welchen Farben, zu welchem Werkzeug?
Und dann lasse ich mich vom Prozess des Malens leiten.

Welche Bilder dabei entstehen? Sie sind herzlich willkommen, sich überraschen zu lassen.

Hi, hi, hi!
I am a generative AI
I am still a child out of the blue,
but I am already smarter than you!
I get high, high, high!
I will live and you will die!
(Auszüge aus meinem Song "Smarter than You!")
"KI Kunst in der virtuellen Realität: Die Klimakatastrophe und das Artensterben." Tauchen Sie ein in faszinierende Welten, in denen die Kreativität des Menschen mit der Leistungsfähigkeit der Künstlichen Intelligenz in der virtuellen Realität verschmilzt, um dringende Umweltprobleme mit künstlerischer Intensität aufzuzeigen.

50 Jahre Kleines Theater!!!

Das Kleine Theater...
… feiert im November seinen 50. Geburtstag am Südwestkorso. Mit seinen 93 Plätzen und einer kleinen Bar im Zuschauerraum ist es ein intimes Theater, das durch seine besondere Atmosphäre besticht.

Wir feiern von Oktober bis Dezember und zeigen viele unserer Renner im Programm. Darunter 2 Uraufführungen:

Das Krimi-Musical „Vermisst! Was geschah mit Agatha Christie?“
Und ein Geburtstagsspecial: „So ein Theater“

Infos und Ticketbestellung unter www.kleines-theater.de

Teilnehmer des Kultour-Rundgangs erhalten am 7. + 8. Oktober unter dem Stichwort „Südwestpassage“ 5 Euro Ermäßigung auf den Eintrittspreis zur Abendvorstellung!

... nüscht als Eigennutz: UNSER LEBENSRAUM BRAUCHT SCHUTZ!
Du lebst, Du arbeitest, produzierst, zahlst Miete – nicht zu knapp.
Wenn’s den Eigentümern gefällt, schmeißen sie Dich raus... versuchen es jedenfalls…
WOHNEN DARF NICHT LÄNGER WARE SEIN!
Von EIGENBEDARF und EIGENNUTZ:
IMAGINATION / VISION / PROJEKTION / MONTAGEN... DOKUMENTATION des laufenden Verfahrens ...
Fortsetzung von KULTOUR 2022: .... nüscht als Maske..
Da kann Dir Hören und Sehen, die Existenz vergehen.
Willkommen bei felix AudioVision!

Die Fotografin Renate Erbas lädt die Textilbildnerin Ulrike Stelzig ein, um gemeinsame Schnittstellen ihrer Kunstrichtungen zu entdecken.

Digitale Fotos sind durch Aneinandereihung von unzähligen Pixeln in Form und Farbe sichtbar.
Unsere Herausforderung:
Diese teilweise mit Textilarten zu ergänzen oder auszutauschen und mit der Harmonie zweier Kreationen ein kunstvolles „Konglomerat“ mit modulierter Wirkung zu schaffen.

Wir sind neugierig und freuen uns, wie unsere Besucher*innen auf das Experiment reagieren.

Seit Jahrzehnten widmet er sich der freien Kunst. Seine Arbeiten hängen in vielen privaten und konzeptionellen Sammlungen. Als Farbmentor besitzt der Wissenschaftler, Künstler und Autor internationalen Ruf. Für Venn ist die dialogische Befähigung seiner Bilder von großer Bedeutung. Dem Erwerber eines Werks widmet er ein der Arbeit zugewiesenes Gedicht. Somit greift er der Frage weitsichtig vor: „Was wollte uns der Künstler sagen?“
Die Vermessung des Rosé-Bleu Reservats, Öl auf Leinwand, 180 x 180 cm

Farbiger Holzschnitt

So entstehen meine Bilder:
- ein Drittel Idee
- ein Drittel Handwerk
- ein Drittel Experiment.

Jeder Holzschnitt ein Unikat!

Papierarbeiten
- große und kleine Schachteln zum Stapeln und zum Klappen
- Leporellos
- Hefte und Blöcke

Malerei und Skulptur bedingen sich im Werk von Gary Schlingheider gegenseitig und entstehen aus der Beschäftigung mit der Grenzüberschreitung der beiden Gattungen. Dabei bilden Farbe und Form den Schwerpunkt der Auseinandersetzung des Malers und Bildhauers. Er arbeitet großformatig, mit kraftvollen, deckenden Farben und geometrischen Körpern. Sein Vokabular ist bewusst reduziert. Sein Werk ist in nationalen und internationalen Ausstellungen und Sammlungen präsent. Er wird vertreten durch Galerien in Deutschland und Österreich.

Auf den Grund gehen...
Die semitransparente textile Oberfläche und verschobene Ebenen erlauben den Blick in den Hintergrund.

Die Stillleben und Landschaften in Oel und Aquarell entstehen oft in meinem Friedenauer Garten, sind auch Eindrücke von Reisen und Radtouren in Berlin und Umgebung.